expositie CoBrA in woord en beeld

Na de Tweede Wereldoorlog ontketende de internationale avant-gardebeweging CoBrA een ware revolutie in de kunstwereld. Deze groep van beeldend kunstenaars en dichters uit Nederland, België en Denemarken brak radicaal met de academische regels en pleitte voor een vrij, spontaan en toegankelijk kunstklimaat. Hun experimentele werkwijze herkennen we vandaag de dag als de typische CoBrA-taal: spontane lijnen, expressieve kleuren en ogenschijnlijk kinderlijke figuren.


Een belangrijk onderdeel van de CoBrA-beweging was de experimentele samenwerking tussen beeldend kunstenaars en dichters van De Vijftigers. Deze ontmoetingen leidden tot bijzondere peinture-mots (woordschilderingen) en zeldzame gezamenlijke portfolio’s en boekjes, waarin tekst en beeld samensmelten tot één visuele taal. Grafische technieken, en dan met name de lithografie, speelden hierin een interessante rol. De lithosteen bood een ideale ondergrond voor deze vrije en spontane samenwerkingen. Dankzij de vrijheid en directheid van grafiek ontstonden werken vol pure, onbevangen expressie van sleutelfiguren als Pierre Alechinsky, Karel Appel, Constant, Corneille, Christian Dotremont en Asger Jorn.

tentoonstelling CoBrA in woord en beeld toont een nieuwe kant van CoBrA die nog niet bekend is bij het grote publiek. Met de unieke focus op samenwerkingen en grafiek worden bijzondere werken van onder andere het Stedelijk Museum Amsterdam, het Rijksmuseum Amsterdam en het Kunstmuseum Den Haag, die jarenlang onzichtbaar bleven in de collecties, voor het eerst aan het publiek getoond. Ontdek hoe woord en beeld op meesterlijke wijze samenkomen op de lithosteen.